¡Cada vez más cerca del Vive Latino 2023!

Redacción | 20 de enero 2023

 

Falta muy poco para que se lleve a cabo el Festival Iberoamericano de Cultura Musical Vive Latino; así que toma nota de lo imperdible del próximo 18 y 19 de marzo en el Foro Sol.

En esta edición, el cartel del VL23 está lleno de artistas emocionantes y prometedores regresos, dentro de los nombres más destacados tenemos a: Alemán, Café Tacvba, Carla Morrison, Enjambre, Amandititita, Kinky, Austin TV, Los Bunkers, Elsa y el Mar, Duki, León Larreguí, Red Hot Chili Peppers, The Black Crowes, Paul Oakenfold entre muchos más.

¡Aquí te decimos lo que necesitas saber!

Uno de los actos imperdibles es el escenario Momentos Indio, que con su magia podrá ser testigo de encuentros irrepetibles de músicos de distintas bandas, que se reunirán para tocar de manera única, icónica e irrepetible, grandes hits con su peculiar estilo.

Por segundo año la Aldea Musical será el espacio destinado donde podrás interactuar y aprender de los grandes de la industria musical a través de sus experiencias. Aquí encontrarás conferencias, talleres y espacios musicales acerca del eje que nos une: La música.

Conferencias

Austin TV Resurgiendo de la música 
Dr. Shenka y Denise Gutiérrez Salud Mental 
Caloncho Sustentabilidad en la industria

 Vivir Quintana Mujeres en la industria de la música 
Alfonso André, Federico Fong y Chema Arreola Primitivoz

Master Class:    

Nuestros amigos de Kinky, Omar y Pliego compartirán de primera mano las técnicas que nos han hecho vibrar cada que los vemos en el escenario.

Con poco mas de 19 años de trayectoria y mas de 10 escenarios internacionales pisados, la DJ Miss Mara  nos enseñará porque es categorizada como una de las mejores DJs. del mundo; con su  versatilidad al mezclar géneros como el funk, rock, house, techno y hip-hop.

Jonaz, integrante de Plastilina Mosh y A Band of Bitches. ha sido galardonado como unos de los mejores artistas en la industria musical y en esta edición del VL23 nos compartirá su talento en uno de los instrumentos que domina.

A estas conferencias y talleres se sumarán más nombres y temáticas que se anunciarán próximamente. Además, cuatro bandas pisarán por primera vez un gran escenario en los showcase de la Aldea Musical, buscando un lugar para el siguiente Vive Latino.

El Campeonato de Lucha Libre es uno de los espectáculos que se ha ganado el cariño y aprecio del público en el Vive Latino, un espectáculo de gladiadores que se disputarán el cinturón de esta edición, sorprendiéndonos con sus capacidades acrobáticas y técnicas que reventarán el cuadrilátero.

Algunos de los luchadores del Campeonato de este año son:

BABY XTREME, BENDITO, CENTURY, DMT AZUL, EPYDEMIUS, FABY, HIJO DEL SOLITARIO, KRATOZ, MR. VIVE LATINO, PROMETEO, SCORIA, TINIEBLAS JR. CON ALUSHE Y VAMPIRO.; REFEREE: “COPETES SALAZAR” Y MUCHOS MÁS.

Este será el séptimo año que la comedia tendrá lugar en el Vive Latino. En la edición VL2023, los standuperos llegarán a la carpa Casa Comedy con sus mejores rutinas y una que otra sorpresa que nos tienen preparada.

El line up de Casa Comedy para este VL23 es:

18 DE MARZO: Ídolos del Open, Iván Mendoza y Jero Freixas, Mónica Escobedo.

Suelten a los Perros, Nacho Redondo, Paty Bacelis e Isabel Fernández:19 DE MARZO

¿Sabias qué?

El Vive Latino se ha preocupado por hacer de este un festival auto-sustentable por mas de 10 años, así que ha implementado acciones y programas que le han permitido reducir su huella de carbono. Desde prohibir las botellas de plástico en backstage, evitar por completo el uso del unicel, hasta apoyarse con industrias especializadas en el reciclaje. Gracias a estas acciones, el programa Vive Verde está en proceso de obtener la Certificación Internacional ISO 20121, norma que acreditará al Vive Latino como un evento sustentable.

La importante emisora de radio de Seattle llega con sus imperdibles sesiones musicales al Vive Latino. KEXP prepara, junto con el festival, una coproducción de nueve sesiones de Live On KEXP desde la Ciudad de México con bandas representativas del VL23, una propuesta que quiere dejar un testimonio visual de la cultura musical del festival.

El Vive Latino te cuida.

Ya sabemos que es importante tener la mejor experiencia desde que sales de casa para ir al #VL23; por eso, tendremos nuevamente el programa Regreso Seguro, un servicio de transporte que cuenta con diferentes rutas que parten de puntos estratégicos de la ciudad, para facilitar tu desplazamiento y hacer tu viaje más relajado.

Sin duda, el espacio predilecto para toda la familia es El Parque, un oasis de descanso donde puedes relajarte y entretenerte mientras esperas a que salga tu banda favorita. El Parque cuenta con actividades pensadas para los asistentes más jóvenes del festival: juegos recreativos, hamacas, muro de escalar y más.

¡Ya sabes las novedades y los clásicos!

Este año, Panam marca orgullosamente mexicana y Vive Latino se unieron en colaboración y lanzaron los primeros tenis edición #VL23. Ya puedes  adquirirlos en  sucursales Panam, recuerda  que serán una edición limitada.

Uno de los clásicos es  Vive la Feria un espacio donde encontrarás juegos de feria mexicanos como la rueda de la fortuna y las sillas voladoras. El único lugar en donde puedes ganar regalos de colección de Vive Latino.

Con más de 80 stands el Mercadillo es punto donde podrás encontrar la merch de tu banda favorita, desde artículos coleccionables de música como libros, memorabilia y todo tipo de souvenirs. 

En resumen, el Festival Vive Latino 2023 promete ser una experiencia única y emocionante para todos los amantes de la música. Desde su variado cartel hasta sus actividades culturales y su compromiso con el medio ambiente, el festival es una muestra de la riqueza y diversidad de la cultura hispana. ¡No te lo pierdas!

The Mars Volta, el dúo de Texas

Por: SantiagoG | 25 Julio 2021

Hablar de The Mars Volta, es adentrarnos a esos ruidos eclécticos del acid-rock, psicodelia, jazz, hardcore, progresivo, entre muchos otros sonidos experimentales que este dúo supo explotar en cada álbum que salió a la luz.

Cedric Bixler-Zavala vocalista y Omar Rodríguez-López en la guitarra, fueron miembros del grupo “independiente” At The Drive-In; sin embargo, fue hasta 2001 que ambos llegaron al acuerdo de crear algo nuevo, apostar por revolucionar sonidos y retar a su público a experimentar sus creaciones musicales, haciendo obras de arte sónicas, dejando de lado esa banal usanza de parir simples rolas para la radio o la comercialización sonora.

Pero, ¿Qué hay de At The Drive-In?

Se dice que At The Drive-In, adoptó ese nombre por la letra de la canción de la banda de heavy metal, Poison, "Talk Dirty to Me" y fue fundada en 1993 por el guitarrista Jim Ward y el vocalista Cedric Bixler-Zavala y su primer álbum de estudio fue Hell Paso, “Western Breed”, en 1994.

En su corta pero influyente carrera, ATDI creó composiciones sonoras complejas enlazadas con letras escudriñas y poderosamente metafóricas. Influenciados tanto por la música HardCore y/o bandas como Pink Floyd y The Smiths (por mencionar algunas).

Tras la separación de ATDI, Bixler-Zavala y Rodriguez-Lopez, en 2001 decidieron crear De Facto y posteriormente The Mars Volta, éste último fue la continuación de su trabajo anterior, tratando de buscar ese sonido de rock-progresivo en el que estos se habían interesado. Mientras tanto, los otros miembros de ATDI (Jim Ward, Paul Hinojos y Tony Hajjar) crearon la banda Sparta; sin embargo, Hinojos decidió regresar con Bixler-Zavala y Rodriguez en Mars Volta. Un año después, el grupo, producido por Alex Newport, debutó con su EP “Tremulant” (2002).

De Facto, la “pausa” entre ATDI y The Mars Volta

Antes de su primera grabación se inspiraron en el nombre de “De Facto Cadre’ Dub” el cual fue reducido a De Facto, un proyecto breve, pero con gran relevancia entre ATDI y The Mars Volta, en donde John Frusciante, guitarrista de los Red Hot Chili Peppers, tuvo participación.  

"Realmente nos hacíamos llamar los Sphinktators, eso era mucho antes de llamarnos De Facto, que era un poco más rockero", declaró Cedirc en un entrevista; en tanto, Omar que era realmente el vocalista de los Sphinktators recuerda, "Usábamos sonidos psicodélicos, Cedric tocaba el bajo, Jeremy la guitarra, Ralp (Jasso) la batería y John la guitarra, que al principio usaba acústica en vez de eléctrica". 

Su primera grabación fue el disco titulado How Do You Dub? You Fight For Dub, You Plug Dub In, el cual fue lanzado por Headquarter Records, ahora conocido como Restart Records.

El estilo general del grupo fue Instrumental Dub pero también permeados por estilos como electrónica, salsa y jazz. Estos nuevos géneros condujeron a lo que eventualmente sería la siguiente banda: The Mars Volta.

The Mars Volta

Quizás pueda ser complicado detallar cómo The Mars Volta llegó al mainstream; sin embargo, cualquiera que los escuche atentamente comprobará que, detrás de una técnica virtuosa, se esconde también un pequeño corazón rock. Y eso es lo que vamos a demostrar: cómo adentrarnos en la discografía psicodélica de The Mars Volta y no morir en el intento.

Nueve años han pasado desde que Noctourniquet, el último lanzamiento discográfico de The Mars Volta vio la luz. Si bien, a raíz de su separación surgieron grandes proyectos como Antemasque, Bosnian Rainbows y los diversos proyectos de Omar Rodriguez-López, el sueño de ver de vuelta a una de las bandas más arriesgadas de la década anterior estaba por comenzar.

Pese a un contexto tan delicado como la pandemia por Covid-19, el dúo de Texas, anunció el 24 de febrero de este año que había adquirido los derechos de toda la discografía de The Mars Volta, así como el trabajo solista de Omar Rodríguez-López, lo cual dio señales de una posible reedición de este material. 

Fue sino hasta el 5 de marzo, que se hizo oficial el anuncio de “La Realidad de los Sueños”, una compilación de toda su discografía que además incluirá un álbum titulado Landscape Tantrums, el cual recaba todo el material que no fue utilizado durante las sesiones de De-Loused in the Comatorium. Por si esto fuera poco, La Realidad de los Sueños también presentará A Plague Upon Your Hissing Children y Eunuch Provocateur, las cuales son versiones alternativas de su álbum debut.

Dicho lo anterior, muchos especulamos el regreso oficial de la agrupación, y aunque no fue el caso, Bixler-Zavala aseguró en 2019 que esto ocurrirá pronto, no obstante, esta no contaría con la participación de todos los miembros originales de The Mars Volta, y posiblemente, no escucharemos a la banda tocando sus clásicos.

El Dato

El nombre de la banda proviene de Federico Fellini y el espacio

• Según Cedric, la frase “The Volta”, proviene de un libro sobre las películas del director italiano Federico Fellini, quien le da ese nombre a un cambio de escena. “Mars” es el nombre en inglés del planeta rojo, Marte, uno de los más populares en la ciencia-ficción, que fascinaba a los integrantes de la banda. La combinación para ellos se sentía como una pintura verbal cuya interpretación siempre dejaron a sus fans.

De-Loused in the Comatorium, fue un álbum “tributo” a un amigo

• The Mars Volta reveló en distintas entrevistas que el protagonista del álbum está inspirado en su difunto amigo Julio Venegas, mejor conocido como Cerpin Taxt, un poeta y artista que terminó suicidándose después de varios años de estar en coma debido a una sobredosis.

¿Qué hay de cierto que en la grabación del disco The Bedlam in Goliath, espíritus malignos influenciaron?

• El proceso de grabación del disco fue una pesadilla gracias a una serie de dificultades que comenzaron a presentarse luego de una mala experiencia con un tablero de Ouija que Cedric Bixler-Zavala adquirió en una tienda de curiosidades en Jerusalem. 

De acuerdo con Rodríguez-López, su ingeniero original tuvo una crisis de nervios, el estudio se inundó un par de veces y tanto el músico como el encargado de la mezcla, Rich Costey, perdieron muchos tracks que desaparecían de manera aleatoria. 

Luego de la experiencia, la banda lanzó un juego en línea llamado Goliath: The Soothsayer, que narraba sus vivencias, y que al parecer, casi destruye a la banda.